导读 8月科学教育网小李来为大家讲解下。张嘉蓉,展嘉蓉简介这个很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!聊聊《拍戏的那些事儿》 ...

8月科学教育网小李来为大家讲解下。张嘉蓉,展嘉蓉简介这个很多人还不知道,现在让我们一起来看看吧!

聊聊《拍戏的那些事儿》

之二十九

#聊聊剧组统筹和外联#

和大家聊聊影视圈文艺界我知道的我经历的有趣儿的解谜的揭秘的一些事儿,还是我的风格:没有华丽的词藻,慢慢道来,不专业但保证真情实感。

今天聊聊我“告导演”官司以后演的第一部电影《温州美人》导演是电影学院78级美术系毕业的马慧武。

都说我告导演,会影响我演戏,说男导演都不敢或者不愿意用我了,那真是错了,那些拍戏开始就“居心叵测”的导演可能有,但毕竟是少数。其实在这里我还想说呢就是男导演和女演员有了感情其实真的无可厚非,我自己也做导演,我深有体会,大部分导演在选演员的时候,如果不是角色特别需要比如必须小咪咪眼,或者必须大胖子,导演还是会选自己有眼缘,甚至喜欢的演员或者有情感是朋友大家熟悉的演员,这样更有利于创作。大家在朝夕相处中,在为了一个目标全心全意工作中产生感情真的是很难免的,当然我这里说的是真情,真情是应该被尊重的。

《温州美人》是我官司后复出的第一部电影,讲的是温州女企业家“鞋王”创业的故事。在温州瑞安拍的,这个戏让我最印象深刻的就是一个字:累!

一般一个电影呢是90分钟左右,分场呢是100多场,我们这个戏剧本上一共有99场戏,我是97场,也就是说只有两场戏没我,没我的场景呢一个是反派在饭店密谋,很短,我也几乎只能在车里休息几个小时,我和助理还有化妆住在当地赞助的五星级酒店里,每天我们都不用看通告,因为肯定第一场戏到最后一场戏保证都是我的戏。一般剧组是由统筹做第二天的通告,做通告里面是很有学问的,统筹和管生产的制片主任要根据很多因素来做出通告单(也就是生产计划)都什么因素呢?

比如场景是否落实,有的地方像机场火车站特别难联系,像学校幼儿园医院就都有时间限制,比如只能休息日,或者只能下班后,像我们拍《女人不再沉默》办公室的戏很多,但是场地要求我们只能休息日或者下班以后才能拍,安排拍摄计划就得紧着那个时间,经常是得拍“大夜”(一夜),还有像是现在大部分戏里呢都有机场火车站的戏,这就需要外联(制片部门,大概主要负责联系场景谈场租,做外联很重要的是要仔细看剧本,对剧本理解了才能选到导演满意,美术满意,制片满意也就是场租便宜);

还比如演员的档期,以前不存在这件事,因为每个戏拍的时候演员都是一直在剧组住的,就算演员住在本地,也一定会随叫随到,但现在很多演员会有这样那样的活动比如拍广告啊,拍杂志啊,更可怕的是同时拍两个戏,俗称轧戏,我就曾经有过这样的经历,身心疲惫啊,身体累不说,对创作角色非常不利,和剧组两边关系也都不好搞,弄得自己心情也不好,后来我就决心再也不轧戏了,协调演员时间也成了统筹最头疼的事情;还有呢就是现在演员合同大多都是经纪公司帮忙签订的,条款非常仔细,有些名气的演员他的工作时间要签在合同里,一般是10小时,也就是从演员进化妆间开始计算工作时间,不能超过10个小时。拍戏这个事情太多不确定因素,比如道具电脑导演要求必须打开,必须显示出和剧情有关的画面,比如导演突然觉得桌子上应该铺上红色的桌布……所以时间经常不能保证,快到时间时,制片部门就去和演员商量,希望延长一会儿,有的演员比较好说话,答应拍完,也有的演员比较有“合同精神”到点儿就走,有时候损失惨重,但剧组也没办法。所以呢统筹在做通告的时候必须注意。统筹还要随时掌握着现场拍摄的进度,对演员习惯了解(如:不能早起,不能晚睡)导演的习惯(镜头拍的碎,多,仔细,慢,快)拍摄难度(特殊场景,比如医院,比如有没有大场面,群众演员多?少?)这些影响拍摄速度他都得清楚,才能做出“完美的”计划。

我们这个戏统筹就是制片主任本人,因为相对简单,场景都是温州瑞安本地的景,他们政府全力支持,女一号我每天肯定第一个到场,每天可以早上急匆匆享受一顿五星级酒店的早餐外,回来基本倒头就睡。

都说民工辛苦,做影视的啊大多自称自己是影视民工,工作时间长,这行几乎每天工作都超过16小时,如果赶上抢戏抢场景,工作24小时的都有,拍了几十年戏,参加了上百个剧组,真没听过抗议抱怨要求加薪的。工作强度也不弱,吃的是盒饭,睡的是便宜的酒店招待所,赚的更不是很多了,而且大多是风里来雨里去,起早贪黑的。所以啊,什么工作都不容易,毕竟普通人平凡的人还是大多数。都是围城,别这山看着呢山高。

拍电影都觉得很神圣,很高大上吧?这个电影让我感触最深的其实还是我们这个电影的投资人——温州瑞安的一个26岁的女孩儿—张嘉蓉

字儿又超了,明天接着聊这个温州小女子倔强地拍出温州人第一部电影。

谢谢您的阅读,真不好意思,最近在赶个稿子,再加上疫情给我的晃晃的心情,更新有些慢,感谢您的不离不弃,您的点赞评论转发是对我最大的鼓励。

聊聊《拍戏的那些事儿》之三十

#第一次也是唯一一次炒了剧组鱿鱼#

#编剧的在一部戏里到底是不是很重要#

#拍电影光有资金是不行的#

和大家聊聊影视圈文艺界我知道的我经历的有趣儿的解谜的揭秘的一些事儿,还是我的风格:没有华丽的词藻,慢慢道来,不专业但保证真情实感。

接着聊温州小女子投资拍摄温州第一部电影的故事哈。

这张嘉蓉呀,出生在瑞安一个普通的农民家庭,父母啊是改革开放后比较早艰苦创业最先富起来的人,她妈妈我见过,很普通很温和,没什么文化,字都不识几个,打电话都费劲,但就是凭着自己的奋斗,走出了 一条致富的道路。她妈妈最大的心愿就是想把自己的创业故事拍成电影,孝顺的张嘉蓉把这件事情一直记在心里,便有了要拍一部电影的想法。(和我的想法一样,我就觉得对姥姥黎莉莉最好的怀念就是把她的精神传下去)

你以为实现拍电影的想法只要有钱就行吗?真不是,她在北京学习期间,那一年她才23岁,但毕竟是外行,偶然认识了一个导演,就满腔热情地拿出100多万给这位导演进行前期创作,不到一个月钱就花完了,她又投资直到影片开拍,接二连三地出事:闹出绯闻,主角出车祸,换导演。。。。。。到最后拍不下去了,几百万打了水漂。

我发现成功的人都有个共性就是“锲而不舍”“哪里摔倒那里爬起来”过了三年吧,她又通过广电总局领导的推荐,找到了当年“得奖大户”天津电影制片厂重新开始创作。

首先找到了著名编剧桂雨清(《大明宫词》《燕子李三》),其实我觉得一部剧一部电影的成功大家往往很容易忽略编剧的功劳,编剧的作用就像一座大厦的奠基石。但是说实话一部剧呈现出来的好不好看也未必全是编剧的问题。

首先编剧是全剧故事的创作者,这个毫无疑问,大故事一定是编剧的故事,下一步细化,故事的脉络和人物的构建,这是编剧最开始的设定的创作内容,但这里已经会随着后面导演及其他创作者的介入而发生变化了。

再细化呢,像场景的设计,台词的设计,人物细节的设计,这是前面所有设定的直接体现,观众直接观看的都是这些部分,这部分我认为导演和编剧和演员甚至剪辑,他们都有很大的创作在里面,有时候啊,电影最后呈现出来的可真不是剧本或者原作,可能写的桥段好,但演的有问题,或者剪辑不好,也可能剧本一般,但是现场拍摄出彩,演员表演出彩,剪辑巧妙,都是有可能的。

我承认编剧可能每段台词都是他坐在桌前反复推敲写出来的,可能有承上启下的作用,可能有铺垫的作用,但是他也不能忽视现场导演演员的智慧啊, 我记得我曾经拍过一个电视剧讲售楼的,那个制片人本身就是这个戏的编剧,也就是他为他这个剧本找的钱,啥都得他说了算,因此特别“霸道”,他要求现场导演演员台词一个字都不许改。 听清楚了,一个字不许改哈,我那会儿年轻,“不懂事儿”,其他演员都有意见小声嘀咕,但当面还拍马屁说制片人剧本写得绝了,我觉得特别虚伪,我就直接找制片人去理论,有一天在现场,我把制片人叫到一边,小声说:您的剧本是不能改吗?

制片人:对,一个字都不能改

我笑着:呦,您又不是老舍, 老舍的剧本人家人艺也没规定一个字不能改啊。

制片人:我的剧本就是不能改

我慢悠悠地:那行,那您另找人吧,我演不了。

这好像是我第一次也是唯一一次炒了剧组鱿鱼。

我的天,扯远了,接着说张嘉蓉哈, 总之呢这回张嘉蓉找对了组织找对了团队,影片顺利拍成,她也获得了温州政府的表彰,成为温州民营企业拍电影的第一人,这也算是张嘉蓉一个不错的“投资”,等于名利双收。

谢谢您的阅读,我这人啊,从小就没啥计划,没啥毅力,想一出是一出,但是在您们的支持关心下奇迹发生了,我竟然陆陆续续码下60多万字了,我想从明天开始也可以陆续写一写老照片里的故事,希望得到您们一如既往地支持。

本文张嘉蓉,展嘉蓉简介到此分享完毕,希望对大家有所帮助。